SCHWALBE* entwickelt sowohl konkrete als auch digitale Räume als Experimentierfeld für eine kritische Öffentlichkeit. Ziel ist Mega-Events am Beispiel der Fussballweltmeisterschaft 2026 künftig humaner und ökologischer zu denken. Das Projekt verbindet künstlerische Praxis und politische Bildung und soll den Ausgangspunkt einer demokratischen Community bilden, die Verantwortung trägt –  im physischen genauso wie im digitalen Raum .

*Schwalbe nennt man im Fußball den Versuch eines Spielers, ein Foul vorzutäuschen, indem er sich im Zweikampf mit einem gegnerischen Spieler absichtlich fallen lässt. Auf diese Weise versucht ein Spieler, einen Freistoß oder (innerhalb des Strafraumes) einen Strafstoß zugesprochen zu bekommen, wenn er den regulären Angriff verloren glaubt, oder um eine Verwarnung (ggf. Platzverweis) des Gegenspielers zu provozieren.

**In der Nautik und insbesondere in der Seefahrerkultur symbolisiert die Schwalbe Glück, sichere Reisen nach Hause und die Hoffnung auf einen Neubeginn. Seefahrer lassen sich als Marker für 5.000 Seemeilen tätowieren. 

ANPFIFF

Am 19. Juli wird das WM-Finale in den USA zur offenen Bühne eines globalen Gegenspiels: SCHWALBE verbindet Live-Performance, Klangkunst und digitale Öffentlichkeit zu einem polyphonen Resonanzraum zwischen Fußballbegeisterung und Medienkritik.

Während das globale Mega-Event läuft, entstehen in Echtzeit fragile Partituren aus Fangesängen, Atem, Protest, Pausen, Megafonen und Live-Kommentaren – ein musikalisch-visuelles Gegenfeld zur Logik des Spektakels.

Die zweite Halbzeit wird nach dem Prinzip der „Manndeckung“ simultan und publikumsinteraktiv komponiert: als offene Live-Notation zwischen Twitch-Stream, Installation, Performance und improvisierter Audiovision. SCHWALBE fragt dabei, wie Öffentlichkeit heute klingt – und wem das Spiel eigentlich gehört.

WO:
PRÄSENZVERANSTALTUNG in der Traumathek Köln, dem Lichtturm Solingen und der Neuen Musik Zentrale Essen
ONLINEVERANSTALTUNG in Twitch, auf dem Kanal SCHWALBE2026

WANN: Anpfiff um 21 Uhr MEZ

EINTRITT: frei

ABLAUF

21:00 — ANPFIFF
Mit dem Anpfiff des WM-Finales beginnt auch SCHWALBE. Zeitgleich öffnen sich die drei Spielorte und werden über Twitch live miteinander verbunden. Das Publikum bewegt sich zwischen Installation, Konzert, Stream und öffentlichem Resonanzraum. Die Programme an den einzelnen Orten werden reihum übertragen – wie wechselnde Kameraperspektiven eines anderen Spiels.

Zwischen Klangkunst, Hörspiel, Live-Elektronik, Sprache, Protestgesten und grafischer Notation entsteht ein vielstimmiger Abend, der das Finale begleitet, spiegelt, verschiebt und neu rahmt. Fußball erscheint dabei als globales Medienbild, als emotionales Ritual und als politische Projektionsfläche, die künstlerisch geöffnet wird.

21:45 — HALBZEITPAUSE
Mit der Halbzeit verschiebt sich der Fokus. Die Live-Übertragungen verdichten sich zu einer gemeinsamen Vorbereitung auf den zweiten Abschnitt des Abends. Ensemble, Publikum und Performer/innen treten stärker in Interaktion. Regeln, Zeichen, Reaktionsformen und musikalische „Manndeckungen“ werden eingeführt und ausprobiert. Die Pause wird damit selbst zur performativen Zone: ein Übergang zwischen Beobachtung und Beteiligung.

22:15 — 2. ANPFIFF
Die zweite Halbzeit beginnt als simultane Live-Komposition. Nach dem Prinzip der „Manndeckung“ reagieren Ensemble, Solo-Performances, Publikum und digitale Öffentlichkeit unmittelbar aufeinander. Klang, Bewegung, Chat-Kommentare, Megafone, Atem, Pausen und grafische Zeichen werden zu offenem Notationsmaterial.

SCHWALBE entwickelt sich nun zu einer interaktiven Audiovision: ein polyphones Geflecht aus Live-Stream, Performance, Installation und Echtzeit-Komposition. Das Publikum wird Teil einer kollektiven Partitur, in der Reaktionen, Zufälle und Spannungen den Verlauf mitbestimmen.

23:00 — ENDE / VERLÄNGERUNG / 11 METER SCHIESSEN
Mit dem Abpfiff beginnt zugleich die nächste Phase von SCHWALBE. Der Abend öffnet sich in Richtung Community, Archiv und digitaler Öffentlichkeit. Streams, Gespräche, Videoschnipsel, Chatverläufe und performative Fragmente bleiben bestehen und werden Teil eines wachsenden Resonanzraums, der sich über den Live-Moment hinaus fortsetzt.

Wie nach einem Spiel entsteht ein „Aftermatch“: ein Raum für Reflexion, Austausch und gemeinsame Auswertung. Themen wie Sportswashing, Medienlogiken, Öffentlichkeit und globale Verantwortung werden weitergetragen – auf Twitch, in digitalen Archiven und in zukünftigen kollaborativen Formaten.

Die letzten Bilder und Klänge des Abends markieren damit keinen Abschluss, sondern den Auftakt einer langfristigen kollektiven Bewegung zwischen Stadion, Stream, Kritik, Klang und neuer Öffentlichkeit.